La agrupación musical Sciammarella Tango, integrada por mujeres de diversos países desde Ucrania a Corea, que recrea las viejas orquestas de señoritas y rescata piezas olvidadas, acaba de publicar Tangos Franco-Argentinos que presenta en el Centro Cultural Torquato Tasso.
En 2015 el grupo de mujeres músicas que integran Sciammarella Tango ya había causado sensación con la aparición de su primer CD consagrado a la obra de Rodolfo Sciammarella (1902-1973).
La orquesta femenina acaba de publicar un nuevo álbum, Tangos Franco-Argentinos, en el que continúa su exploración arqueológica de composiciones que el tiempo condenó al olvido.
Fundada en 2013, en ocasión del cuadragésimo aniversario de la muerte del citado compositor, la orquesta se constituye con un espíritu cosmopolita que reúne en Buenos Aires y a través del tango a integrantes de los orígenes más diversos: Argentina (Denise Sciammarella, dirección creativa, investigación y voz y Geraldina Carnicina, contrabajo), Chile (Cindy Harcha, dirección musical, bandoneón y arreglos), Corea del Sur (Hanel Yeon, piano y bandoneón), Japón (Shino Ohnaga, piano) y Ucrania (Mariana Atamás, violín).
La nueva placa se interna en el pasado para explorar el enlace entre la cultura musical que une a Francia con nuestro país.
Y lo hace con un nivel de calidad y respeto que se traduce en el cuidado de los arreglos y en la justa elección de las sonoridades con las cuales se recrean no solo las partituras, sino también, el espíritu original de las mismas.
En el nuevo trabajo discográfico desfilan piezas como «Francesita» de Delfino y Vaccarezza (1923), «El Marne» de Arolas (1919) o «Mimi Bohème» de Saborido y Villoldo (1909), obras que representan los pasos iniciales del tango. Cada una de ella mantiene su espíritu original matizado con sutiles dosis de contemporaneidad.
La interpretación vocal de Denise Sciammarella le aporta una coloratura que se emparenta con las más renombradas e históricas cancionistas del género, tal como se aprecia en «Bajo el cono azul» de De Angelis y Volpe (1943) o «Luces de París» de De La Púa, Cadícamo y Castillo.
La vocalista se luce también en las canciones en francés, como ocurre en «Comme il faut» de Arolas y Clausi, «Claudinette» de Delfino y Centeya (1942) o «Madame Ivonne» de Pereyra y Cadícamo (1933). La utilización de la lengua francesa en piezas representativas de la música porteña tiene como objetivo resaltar la relación que tuvo el tango con París donde fue furor en las primeras décadas del siglo XX.
El disco cuenta además con la participación de Lidia Borda (voz) Ramiro Gallo y Gemma Scalia (violín), Astrid Motura (cello) y Marcelo Aronson (derbake) como músicos invitados.
Todos los tangos que forman parte de la placa son encarados con un gran cuidado desde lo estético y un gran respeto por el espíritu de cada composición.
El trabajo de investigación que desarrolla la orquesta va más allá del hecho musical: sus integrantes «viajan» al pasado para revivir piezas del patrimonio sonoro del género. Así rescatan valioso material que es parte de la cultura nacional y que, de otra forma, se perdería. Y mediante una interpretación de gran calidad, invitan al oyente a recorrer un camino tanguero en el que Buenos Aires y París se cruzan. De esta forma regresan no en el mismo tranvía que las llevó, violín en bolsa, rumbo al olvido (María Elena Walsh dixit), sino en el colectivo que se ve en la tapa del disco. Y con su juventud y su calidad interpretativa, estas mujeres del siglo XXI reivindican a sus antecesoras y arremeten contra la peligrosa nostalgia del pasado sobre la que nos advirtió María Elena en su hermosa canción Orquesta de señoritas.
Sciammarella Tango se presentó este miércoles 27 a las 22 en el ciclo «Mujeres en el Tasso» (Centro Cultural Torquato Tasso, Defensa 1575).
Por Carlos Salatino
26 de Marzo de 2019